中华民族有5000多年的悠久历史，在历史发展过程中产生了无数高质量的非物质文化遗产。非物质文化遗产是我们各族先民留下的文化精华，是中国优秀传统文化的重要组成部分，是中国悠久历史文化的重要佐证。非物质文化遗产虽然是过去的产物，但对于当今社会仍然具有重要的现实意义和实用价值。但是，现代经济社会的发展也对非物质文化遗产的传承和保护产生了一定的影响，一些非物质文化遗产项目面临传承困难的现状。做好非遗传承的传承保护工作，已经成为我国文化发展的重要内容之一。文化创意产品的设计具有转化无形价值的作用，以文化创意产品为载体，充分展示非物质的现代审美，使之成为一种有效的非遗传承方式。同时，非物质文化遗产是一种优质的文化资源，可以进一步拓展文创产品的设计思路，使文创产品更具中国传统文化特色。因此，有效实现文化创意产品设计与非遗传承的融合发展，不仅有助于走非遗传承之路，也有助于拓展文化创意产品的设计思路。
文创产品设计有助于非遗传承之路
文化创意产品设计在非遗工作中发挥积极作用，不仅可以丰富非遗的表现形式，还可以弘扬非遗精神的内涵，同时培养新时代的非遗人才。
文创产品设计有助于丰富非物质文化遗产。在现代经济社会中，设计体现在人们的衣食住行中，并随着经济社会的发展不断创新，以满足人们的日常需求。文化创意产品的设计有助于提炼非物质文化遗产的文化元素，并将这些文化元素与现代设计相结合，使非物质文化遗产更好地融入人们的日常生活，形成非物质文化创意产品。这一新产品具有明显的中国传统文化特征和浓厚的现代文化色彩，以全新的姿态走进了大众生活，也让人们重新认识了非物质文化遗产。因此，文化创意产品设计可以有效地向公众展示非物质遗产，真正让非物质遗产活在现代社会。非物质文化遗产产品的创作也会增加人们对非物质文化遗产的关注和利用，有利于非物质文化遗产在现代社会发展中的保护和传承。
文创产品设计有助于弘扬非物质文化遗产的内涵。非物质文化遗产的核心内容是其文化精神。要真正传承丰富的非物质文化遗产项目，使其在现代社会保持旺盛的生命力，就必须挖掘非物质文化遗产背后的精神内涵，明确非物质文化遗产的核心价值，从而传承和保护非物质文化遗产。非物质文化遗产精神附着在文化创意产品的设计上，使得产品不再拘泥于外在包装，而是更加注重非物质文化遗产精神内涵在产品中的有效表达，从而将非物质文化遗产精神更广泛、更准确地传达给大众，让人们充分了解非物质文化遗产的“根”和“源”，从而实现非物质文化遗产精神内涵的传承和提升。
文创产品设计有助于非遗传人才的培养。传统非遗传承人受限于文化管理水平，虽然技艺高超，却难以将非遗有效呈现在大众面前，导致大量非遗项目逐渐失传。为响应国家保护非物质文化遗产的号召，高校开设文化创意产业管理相关专业，培养新时代复合型人才，使其不仅具备艺术理论知识，还具备较好的文化管理和文化创意设计能力，实现文化创意设计和非物质文化遗产的“双发展”。此外，文化创意产业将无形资源通过生产设计转化为品牌化、规模化的文化创意产品，可以带来大量的经济效益。在文化创意产业的带动下，会有越来越多的人才投入到非遗相关产业的发展中，从而进一步丰富非遗传承队伍。
非遗传承有利于拓展文创产品的设计思路
目前，以非物质文化遗产为主题的文化创意产品正逐渐在中国文化产业中大放异彩。非物质遗产为文创产品的设计提供了丰富的创意，既创新了文创产品的外观设计，又增加了文创产品的功能体验效果，同时可以打造具有较强市场竞争力的产品品牌。
以非物质文化遗产为设计元素创新文创产品外观。文创产品的设计方法包括选择和搭配不同的颜色和图案。非物质文化遗产包含了中国优秀传统文化的许多象征性图案和色彩，可以将传统文化理念和美学思想带到文化创意产品的设计中，拓宽现代文化创意产品设计的道路。如果将非物质文化遗产特有的图案和色彩运用到文化创意产品的设计中，可以衍生出以非物质文化遗产为设计元素的文化创意产品，让大众通过产品的外观直接了解一些非物质文化遗产形象，同时也能更好地实现非物质文化遗产形象在现代社会中的有效表达。
以非物质文化为创意符号，增加文化创意产品的功能体验。非物质遗产不仅给文创产品的设计带来了独特的色彩和图案，也给人们带来了不同的感知和体验。在文创产品的设计过程中，将非物质文化遗产转化为创意符号，融入文创产品的功能体验中，为用户带来不一样的功能体验。例如，设计师根据中国二十四节气的文化内涵，设计了一系列具有中国传统文化魅力的文化创意产品，包括“清明”香烛、“小满”存钱罐、“大树”灯等。当人们使用这些文化创意产品时，会更好地感受节气的文化氛围，增加产品的功能体验。因此，无形元素作为文创产品设计的创意符号，不仅增加了产品的文化价值，也提升了用户的体验感。
以非物质文化遗产为主题的标签，激发文创产品的品牌效应。无形元素给文创产品带来个性化的主题标签，使产品在市场流通中具有特殊的文化色彩，激发产品的品牌效应。一方面，将非物质文化遗产作为文化创意产品设计的主要网络话题，有助于吸引人们在网络上讨论产品的文化元素，对文化市场形成一定的反馈效应，让更多用户对非物质文化遗产或文化创意产品产生深刻印象。另一方面，以非遗为主题搭建线下场景，借助装饰、灯光营造浓厚的文化氛围，可以有效地向广大用户展示文创产品，加深用户对非遗文创产品的文化感知，从而提升用户体验产品的欲望，进一步帮助品牌影响力深入人心。
文化创意产品设计与非遗传承融合的发展策略
文创产品设计与非遗传承的有效融合，关键在于非遗相关文创产品能否被大众接受和喜爱。为了吸引公众对非物质文化创意产品的关注，非物质文化创意产品的设计必须把握三个关键点:一是有效转化非物质资源；二是有效满足经济社会需求，三是着力突出非遗主题。
有效转化无形资源。要想将无形元素运用到文化创意产品中，首先要将无形元素转化为适合现代社会的视觉和影响力资源。之后，充分利用转化后的无形资源，将其有效融入主要生活商品和品牌，如产品外观设计、色彩搭配、产品包装等，通过品牌的视觉形象和产品形态进行非遗传播。以文创产品为载体的非遗传播，可以让大众在选择文创产品的同时感受到非物质遗产的特质，有助于非物质遗产的传承。非物质文化创意产品也因其无形的特性而更能吸引大众，有助于产品的市场销售。
有效满足经济社会需求。随着中国人民经济水平的提高，人们不再局限于物质需求，而是逐渐增加精神文化需求。非物质文化遗产作为我国优质的传统文化，对于满足我国人民的精神文化需求具有重要的实践价值。因此，在非物质文化创意产品的设计过程中，必须充分考虑大众对产品的体验要求。一方面，人们越来越期望生活在优美的环境中，倾向于选择精致独特的文化创意产品。非物质文化创意产品的设计要抓住这个关键点，在产品外观、材质、色彩上下功夫，满足人们对产品的需求。另一方面，非遗文化创意产品的设计要充分展示非遗特色，满足使用者对物质和精神文化的双重需求。
重点突出非遗主题。建立个性化主题标签是文创产品设计构思的基础环节，也是产品创新的关键。非物质文化创意产品以非物质文化遗产为主题，作为市场流通标签的非物质文化创意产品的精神内涵是非物质文化创意产品结合的关键。因此，非物质文化创意产品的设计师要深入剖析非物质内涵，明确非物质文化创意产品的主题文化，通过产品直观地向大众传播非物质元素，创造性地向大众传达非物质文化内涵和审美理念。同时，充分结合传统技艺，创造出具有中华优秀传统文化特色的产品，满足现代社会人们的物质和精神文化需求。
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